neděle 18. října 2026

Jolana Havelková – Starý strom, kamenná zídka

V neděli 18. října 2026 jsme v kapličce sv. Urbana v Zálesí zahájili výstavu Jolany Havelkové Starý strom, kamenná zídka z cyklu Zmizelá místa.

Fotografie z pozvánky na výstavu Jolany Havelkové – Starý strom, kamenná zídka

Co v krajině zůstává po lidech, kteří ji museli opustit? Základy domů, kamenné zídky, drobné sakrální památky, opuštěné hřbitovy nebo staré ovocné stromy. Právě těmto stopám věnuje Jolana Havelková svůj dlouhodobý projekt Zmizelá místa (Paměť zaniklých a částečně zaniklých osad). Zkoumá v něm místa v českém pohraničí, odkud byli po druhé světové válce odsunuti původní obyvatelé německé národnosti. V posledních dvou letech se soustředí na Rychlebské hory.

Autorka pracuje s nalezenými předměty denní a osobní potřeby. Jejich otisky vytváří prostřednictvím fotogramů, které propojuje s mapami, topografickými prvky a někdy také s fotografiemi. Drobné pozůstatky někdejšího života tak otevírají otázky paměti, domova a proměn krajiny.

Dílo připravené pro naši kapličku se vztahuje k zaniklým či částečně zaniklým osadám Rychlebských hor – mimo jiné k Růženci, Hamberku, Hraničkám, Johance, Annínu, Zastávce, Hřibové, Kamenné, Jedlovci, Pavlínce i samotnému Zálesí.

Jolana Havelková (*1966) je fotografka, vizuální umělkyně, pedagožka a kurátorka. Vystudovala Institut tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Její tvorbu charakterizuje experiment, prolínání médií a dlouhodobé sledování proměn. Vedle fotografie se věnuje konceptuálním projektům a spolupráci s hudebníky a zvukovými umělci.

Děkujeme autorce a všem, kteří se přišli na vernisáž setkat.

Více o tvorbě Jolany Havelkové

Z vernisáže Jolany Havelkové v Zálesí – fotografie 1

Z vernisáže Jolany Havelkové v Zálesí – fotografie 2

Z vernisáže Jolany Havelkové v Zálesí – fotografie 3

neděle 16. srpna 2026

Anežka Kovalová – Obraz pro kapličku

V neděli 16. srpna 2026 jsme se u kapličky sv. Urbana v Zálesí setkali při vernisáži výstavy malířky a grafičky Anežky Kovalové Obraz pro kapličku.

Pozvánka na vernisáž Anežky Kovalové – Obraz pro kapličku, 16. srpna 2026

Úvodní slovo pronesla Kamila Šeligová, ředitelka Městské knihovny T. G. Masaryka v Šumperku. Hudební doprovod na basu a kytaru obstarala Jindra Báťková.

V prostoru kapličky se objevil obraz okřídlené postavy s kalichem. Tlumené barvy a soustředěný výraz postavy vybízejí k zastavení a tichému pozorování. V drobném sakrálním prostoru dostává setkání s obrazem zvláštní blízkost.

Děkujeme autorce, hostům i všem, kteří za námi přišli. Několik okamžiků ze společného odpoledne zachycují přiložené fotografie.

Z vernisáže Anežky Kovalové v kapličce v Zálesí – fotografie 1

Z vernisáže Anežky Kovalové v kapličce v Zálesí – fotografie 2

Z vernisáže Anežky Kovalové v kapličce v Zálesí – fotografie 3

Z vernisáže Anežky Kovalové v kapličce v Zálesí – fotografie 4

neděle 22. března 2026

Anna Boček Ronovská - Noli me tangere - happening

Kaplička Zálesí, 22. 3. 2026 v 11 hod.

Zkusíme prozkoumat architekturu kapličky a okolní prostředí skrz vědomé tělesné vnímání a prožívání. Účastníci budou podpořeni, aby zpomalili, naslouchali svým smyslům a nechali se vést dotekem, pohybem, dechem i prožitkem vlastního těla. Nádherná okolní krajina bude našim aktivním partnerem v dialogu. Zaměříme se na její tvary, materiály a prostorové kvality.
Noli me tangere (latinsky „nedotýkej se mě“) je biblický citát z Janova evangelia (20,17), který pronesl vzkříšený Ježíš Kristus k Marii Magdaléně. Výraz označuje častý motiv ve výtvarném umění, symbolizuje nutnost odstupu od pozemského k duchovnímu.

Anna Boček Ronovská (*1975, Šumperk) je současná umělkyně, která se věnuje kresbě, grafice i tanci. V současné době také zkoumá možnosti propojení těla, hlasu a výtvarného projevu (program Body Voice). Vystudovala Fakultu výtvarných umění VUT v Brně, ateliér grafiky Margity Titlové. 

Performativní somatický happening
Somatický happening je živou výzkumnou situací, v níž se člověk setkává s místem prostřednictvím vědomého tělesného vnímání. Účastníci jsou vedeni k tomu, aby zpomalili, naslouchali svým smyslům a nechali se vést dotekem, pohybem, dechem i prožitkem vlastního těla. Krajina zde není pouhou kulisou, ale aktivním partnerem dialogu – její tvary, materiály a prostorové kvality se stávají podněty pro prožitek a reflexi. Vědomé prožívání prostoru a krajiny se může stát „řečí“ a komunikačním prostředkem.









sobota 30. srpna 2025

Marie Krajplová - Výšivka pro kapličku

 




Site-specific výšivka vytvořená přímo pro prostor kapličky v Zálesí navazuje na tradici domácích výšivek, které dříve zdobily domácnosti jako například stěny nad postelí či kamny. Textilie nesly náboženské motivy nebo životní poselství – vždy však měly lidi posilovat, těšit a inspirovat. V tomto duchu vznikla i nová výšivka, která propojuje intimní vzpomínku na domov s duchovním rozměrem kapličky a otevírá prostor pro zamyšlení nad tím, co nás v každodennosti udržuje v naději.


Marie Krajplová je intermediální umělkyně, režisérka a scénáristka rozkročená mezi Rychlebskými horami a Prahou. Na poli umění zkoumá vliv technologií na utváření lidského myšlení a vnímání světa. Současně se intenzivně podílí na popularizaci vědy, například ve spolupráci s Knihovnou Akademie věd ČR (cyklus populárně-naučných videí Knihovědní detektivové). Jako energická organizátorka přispívá  významně ke kulturnímu dění na Rychlebsku, kde pořádá mezinárodní multimediální festival Blacksphere a literární festival Kolébka. Aktuálně možná nejvíce rezonuje umělkyní iniciovaný projekt “nový kroj pro Rychlebské hory”, v rámci kterého spolu s místními hledá novou podobu slavnostního oděvu tak, aby reflektoval současnost regionu, do kterého po druhé světové válce přišli noví obyvatelé z různých koutů republiky i ze zemí vzdálenějších. 























neděle 4. května 2025

Filip Nádvorník - Přejdi Jordán

 

Filip Nádvorník: Přejdi Jordán



Filip Nádvorník patří k nejmladší malířské generaci. V roce 2020 absolvoval studium Fakulty umění Ostravské univerzity v ateliéru kresby a poté se přesunul z Ostravy do Písečné – zde maluje, hospodaří a truhlaří. Výtvarná scéna oceňuje jeho smysl pro záznam žité reality i schopnost ve své tvorbě představovat složitější témata, třeba ta, spjatá s historií regionu, ve kterém se usadil.